导读：
绘画有多种表现形式，常见的有素描、速写、油画、水彩、国画等，但其实还有一种不太常见的作画方式——“圆珠笔画”，因为这种作画方式需要有超高能力的绘画技巧，不仅需要专业的技艺，更需要作画者本人超人的耐心，可是如果你对圆珠笔画非常喜欢的话，应该对被称为“天才画家”凌云登这个名字不陌生，之前他的一组关于留守题材的圆珠笔画在网上迅速走红，被称是“神来之笔”，画作还被撒贝宁称为“胡子里写满故事，皱纹里写满人生”，到底是什么样的作品呢，一起来看看吧。
看到他的画作第一眼，相信很多人都能感受到那种震撼心灵的效果，无论是对人物光影关系和阴影调和的把控，还是笔法和技法的运用，全都显得相当成熟老练。画这些圆珠笔画的时候，凌云登还是一名初中生，年仅16岁，之前也从没接触过专业的美术训练。因为当时文化课成绩比较差，一度出现不想再继续上学的想法，手边报纸上的一张圆珠笔画的作品引起了凌云登的注意，与此同时他也暗自下定决心，“一定要画得比他好，一定要超过他”，因为从小就热爱画画，凌云登当下就着手开始了。
从初三到高一，凌云登陆陆续续画了十来幅圆珠笔画，绘画题材多为老人形象。说到为什么画作多以老人为题材？凌云登说，在自己家乡茂名那个地方，大多数父母及青壮年都选择外出打工，留守家乡的多是老人，看到辛苦操劳一辈子的老人们，孤孤单单的留在家中，他深有感触，这也成了他创作灵感的来源。细看他的画作，可以感受到留守老人眼中对深切情感的渴望，沧桑老人的神韵也都被他在画中表现得淋漓尽致，栩栩如生，这也就不难理解为什么撒贝宁会称他的画作为“胡子里写满故事，皱纹里写满人生”。
细品他的画作，虽然用料简单，但画中描绘的每一位沧桑老人、天真孩童，都在凌云登的笔下展现出了别样的风采。伴随着一组画作的曝光，凌云登这个人也火了，但当人们对他称赞不已时，凌云登依旧不受外界喧闹的影响，安静的拿着圆珠笔，认真的描绘着笔下人物的沧桑人生。
如今，凌云登已经是某高校一名大二的学生了，课下之余仍旧专心自己在绘画上的创作，从圆珠笔画到油画，虽然也曾遭受外界的质疑与否定，但凌云登依然不断的突破自己，他的梦想是以后可以做一位艺术家，虽然绘画风格在不断的转变，但不变的是他画画的初衷，在绘画路上也一直在坚持着自己儿时的梦想：用一支笔，画出人间冷暖，画出天地有情。
前不久，凌云登迎来了自己人生中的第二场个人画展，这次画展的主题名为“人间温暖”，展出的作品是凌云登近一年来的作品，有自然风光、儿时同伴、一年四季等题材，他希望看过这些作品的人，可以热爱自己身边的没每一个人，也更热爱这个世界。开展当天很多各行各业的人都去参观，更有业内人士称赞凌云登画功了得，特别是之前的圆珠笔画，更是让很多业内专家自叹不如。
通过凌云登一路的成长和经历，笔者自己从他的身上学到很多，受到很多启发，人生之路有曲折、有困难，但方向不变，慢慢积累，不断坚持，最后或许就会收获一个出人意料的结果。通过凌云登作绘画风格的转变，笔者作为一名美术爱好者，从他身上学到的是：画一幅好的作品，不在乎技法是多么的高超，重要的是作画者是否能全身心的投入到自己的绘画中，作画如果只看技术就能变成匠人的话，那么高超的技艺加上深刻的感情和渊博的学识素养，绘画作品才会有感人的力量。
而且绘画还可以让一个人的心态永葆年轻，因为当你知道得越多、创作的画作越多，你也会慢慢发现这个世界有更多、更精彩、更美妙的东西值得我们去学习、了解和创作，每一天都可以面临新的挑战，也能从中体验到新的快乐。
也曾有幸看过凌云登的一个采访，视频中这个年出生的凌云登，从他的眼中可以看出他对艺术是真正的发自内心的热爱，对绘画有着认真的执着，这种单纯的执着对现在很多人来说都很难得，也许只有农村里的孩子内心，才会有这份难能可贵的宁静和善良，也只有这样的人才能画出这么温暖的画。在此希望凌云登可以一直坚持自己认定的路，有自己的主见，不被世人所左右，也祝愿你可以早日实现自己成为艺术家的梦想，加油！
看过凌云登画作的你，认为他的作品怎么样呢？你喜欢他的圆珠笔画还是油画？
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